Mi Espacio 'Ideal'

Nos pidieron diseñar nuestro cuarto 'ideal' como un pequeño ejercicio en la clase de Introducción. Cada uno explicaba cual era el 'programa' que seguiria para formar ese cuarto y en que basaba el diseño del mismo.

Mi cuarto ideal no tiene muchos requerimientos. Principalmente porque, la verdad no paso mucho tiempo ahí, a menos que sea para dormir...o cuando estoy enferma...o cuando quiero ver televisión. Por esta razón, mi programa se basaría en tres requerimientos básicos como:

1. Un área para dormir
2. Un área de trabajo
3. Un balcón

La primera área debe tener lo básico: televisión, closet, una comoda, radio, un pequeño escritorio y un baño propio (que no tengo actualmente y que aunque solo seamos tres personas en mi casa, preferiría el mio propio). Todo esto se ubica en el primer piso porque, aunque seria mejor dormir arriba por razones de privacidad, es mas seguro dormir abajo en caso de emergencias, ademas que prefiero dedicarle toda la privacidad posible al área de trabajo, pues al momento de diseñar, tiendo a aislarme un poco y no querer ser molestada. En esta área habría una gran mesa para hacer mis maquetas, una mesa de arquitecto, y una pizarra. Siempre quise tener un mezanine en mi cuarto desde que era una niña, pero en realidad no podía justificar el uso que le daría, hasta ahora. De esta manera, si todo termina hecho un desastre al día siguiente de hacer mis maquetas, solo sera en la zona del mezanine, mas no en todo el cuarto.

En mi actual habitación, ya tengo una ventana grande con buena vista, pero siempre pensé que podría disfrutarla mucho mas si, en vez de sentarme en el alfeizar, me sentara en un balcón con silla, por dos razones: mas seguro, y si es un balcón algo grande, podría usarlo para reuniones pequeñas entre mis amigos mas cercanos. La ventana para que mi cuarto sea 'ideal', debe ser mas bien una mampara de piso a techo, para que la vista llegue al mezanine y pueda verla mientras trabajo.

El Programa Arquitectónico

El programa arquitectónico es lo básico y lo primero que se debe plantear al hacer un proyecto por dos motivos: primero, que es el resultado del ante-proyecto que es la investigación de la zona a intervenir; segundo, porque nos muestra que es lo que vamos a poner ahí, su clasificación y el calculo de áreas, de manera que ordenamos nuestras ideas para comenzar con el d

iseño en sí. Aquí es donde pones a prueba tu criterio en cuanto a dimensiones y funciones de cada aspecto de el edificio y de esto depende si dará un buen resultado al volverse real.

Su definición es: La descripción de cada uno de los espacios (detallada), que conforman el todo. Como ya sabemos, esto se relaciona a la funcionalidad del edificio, por lo tanto, el programa arquitectónico es he

rramienta para el análisis del aspecto funcional y permite definir las características que tendrán cada una de las areas.

Sin mas que definir, pues el programa arquitectónico es simplemente eso, la siguiente imagen ejemplifica mi descripción.

(Click aqui para ver la imagen en grande)

Renzo Piano

En el post anterior publique una entrevista a Renzo Piano, y ahora hablare un poco de el:

Renzo Piano nacio en Genova, Italia el 14 de Septiembre de 1937.

En 1964, se

graduo de la escuela de Arquitectura del P

olitecnico de Milan y entre otras cosas que contribuyeron a su crecimiento como arquitecto,

tuvo la oportunidad de trabajar con otros arquitectos conocidos en el medio como Richard Rogers, con el que formo el estudio "Piano & Rogers" en 1971.

Mas adelante fundo lo que seria hasta ahora su estudio de arquitectura, al que le llamo "Renzo Piano Building Workshop", cono oficinas en Paris y Genova. En el trabaja de la mano con otros 100 colaboradores entre ingenieros, arquitectos y especialistas en distintas areas.

Piano se caracteriza por su personalidad sencilla, calmada y bastante detallista, lo cual es clave en la forma de ser de un BUEN arquitecto pues nos da la certeza de que hara un trabajo de la forma correcta.

RENZO PIANO'S BUILDING WORKSHOP

La oficina principal de Renzo Piano se encuentra en Genova. Se

ubica justo al lado de su casa, y, a mi parecer, es maravilloso para trabajar. A pesar de ser un 'edificio de oficinas', este edificio tiene

mas aspectos de lugar de relajo y tranquilidad que un sitio donde se va a trabajar. Por supuesto, si por 'sitio donde se va a trabajar' entiendes cubículos reducidos, mucho ruido, colores palidos y un ambiente bastante artificial.

Su ubicacion es en un acantilado totalmente verde y con una muy buena vista. Se compone de un sistema de terrazas de vidrio (con apariencia de invernaderos) que van bajando gradualmente con direccion al mar.

Las plantas que lo rodean no solo se encuentran ahi debido a su estetica. La UNESCO y Renzo Piano trabajan juntos en la busqueda de los usos que las plantas pueden otorgar a la arquitectura. Por dentro, tiene un aspecto de taller de carpinteria; Todo, desde los elementos estructurales hasta los muebles estan hechos de madera. Posee herramientas de carpinteria que son utilizados para hacer, a escala real, detalles de mecanismo como picaportes, etc, que utilizara en sus proyectos arquitectonicos.

Finalmente, aprendiendo de algunos de sus comentarios, podemos recalcar frases como "La arquitectura tiene que ser 'eficiente' y los arquitectos nos hemos olvidado de hacer arquitectura que funcione para el lugar". Imagino que con esto ultimo se refiere a que pensamos en hacer una bonita FORMA, mas no en si el proyecto encajaria en el entorno donde se encuentra, o si, en verdad, la funcionalidad diseñada funcionaria en aquel lugar.

Asimismo, nos dice que "La arquitectura es un oficio de servicio, pues eso es lo que es...un servicio", "..es necesario que la arquitectura se comprometa con la realidad". "...La arquitectura es el reflejo de la realidad, y es imposible tener una buena arquitectura sin una buena sociedad".

En sintesis, y a mi entendimiento de las sabias palabras de Piano acerca de la definicion de la arquitectura: La arquitectura es un oficio con el que servimos a la sociedad y, por esta razon, la funcionalidad, espacio, estructura y forma deben ser eficientes para la realidad de su contexto.

Fuentes: Renzo Piano Building Workshop (pagina oficial); Google

A Renzo Piano le costó aprender que el arte mejora a la gente

El ex ministro Español Carlos Solchaga fue el encargado de presentar a Renzo Piano en el congreso Arquitectura: más por menos, que se celebra hasta mañana en el Baluarte de Pamplona. Le puso dos peros a la carrera del Pritzker italiano: sus obras en Berlín (en la Postdamer Platz) y Lyon, "tal vez desafíos demasiado grandes, pero Renzo sigue trabajando". El autor del Pompidou, fiel a su fama de proyectista elegante, no le puso ningún pero al político.

Pregunta. Este congreso quiere ofrecer más por menos. ¿Por qué no lo hicieron antes?

Respuesta. Es oportuno ahora, pero debería darse por hecho. Es una necesidad y una obligación. La buena arquitectura siempre da mucho. Va en el estómago de algunos arquitectos. Pero hoy es un grito de alarma: la Tierra no puede continuar así.

P. Muchos de los arquitectos del congreso han formado parte de ese mundo creador de una arquitectura espectacular. ¿Cómo van a liderar lo contrario?

R. Uno aprende al hacer. Debo ser honesto: cuando construimos el Pompidou sabíamos mucho de revueltas estudiantiles, pero no habíamos construido ningún edificio que hubiera durado más de seis meses. Mi única idea era aligerar la arquitectura, restar. Pero que tuviera 33 años cuando firmé el Pompidou no quiere decir que fuera insensible. No creo que Jacques Herzog, por ejemplo, sea un cínico. Yo soy genovés. Y el lema de mi ciudad es que allí todo se reutiliza. Nada se tira.

P. Los museos han sido protagonistas del espectáculo arquitectónico de la última década. Y buena parte de su obra son museos.

R. Estoy convencido de que un buen edificio es como un fertilizante para la ciudad: la mejora. Y un museo parte de esa premisa que a mí me costó aprender: que el arte mejora a la gente.

P. ¿Cómo nos mejora?

R. Permite entrar en un mundo de pocas certezas.

P. La arquitectura más espectacular parece tener pocas dudas.

R. Muchos edificios olvidan su papel social, y eso es traicionar parte de la complejidad de la arquitectura. Pero no quisiera ser moralista. La diferencia no está entre el arte y la arquitectura y los artistas y los arquitectos. La diferencia está entre lo bueno y lo malo. No hay más.

P. Es de los pocos arquitectos globales que no construye en China. ¿Motivos éticos?

R. No he construido en muchos otros sitios. China es un gran país. He tenido ofertas para construir, pero me gusta llegar hasta el final. No soy tan bueno como para vender el diseño de un edificio y luego desentenderme de su construcción.

P. Otros arquitectos lo hacen.

R. Fui muy amigo de Aldo Rossi. Él me repetía que no debía preocuparme por la construcción, que era algo banal. Él creía en las ideas y en el simbolismo, yo soy hijo de constructor y siempre he creído en la construcción.

P. En su trayectoria conviven la experimentación del Museo Klee o el Pompidou con el encaje urbano de Postdamer o del edificio del New York Times en Manhattan. ¿La arquitectura necesita esos dos lados?

R. La arquitectura es a la vez el arte de hacer edificios sólidos y permanentes para la gente y el arte de soñar con mejores ciudades. Las ciudades y los edificios deben entender a la gente, si no son fallidos. Pero hay más. Yo aprendí tarde que el objetivo de la arquitectura es el arte.

P. ¿Cómo lo aprendió?

R. La belleza me intimida y la rechazaba. Me parecía una concesión, algo formal, elitista. Y era por una cuestión de educación, claro. Cuando de niño iba a las obras con mi padre me parecía que la arquitectura era construcción. Así de simple y sin dudar. Luego, cuando estudié, pensé que era política, un arte social. De nuevo, lo creí sin dudar. Hoy dudo de todo, pero creo que la parte artística es fundamental porque el arte mejora al ser humano. Un lugar pensado para la gente hace mejor a la gente. Eso obliga a que los arquitectos nos desdoblemos. Debemos ser constructores, sociólogos y poetas.

P. ¿Consiguen ser poetas?

R. Sin sensibilidad y sin poesía no hay arquitectura. Hoy hay estudiantes de 18 años que ya creen saber lo que es la arquitectura. Eso da miedo.

P. Los jóvenes no quieren más espectáculo. Vuelven a querer salvar al mundo.

R. Eso es exactamente lo que debes desear con 18 años. El arte de hacer edificios como esculturas está desapareciendo. Pero volverá. La arquitectura es una línea recta y la moda es una mala hierba.

Jose Garcia Bryce estuvo en MI salón... ;D

Reconocido arquitecto peruano ex-alumno de la UNI, ganador del prestigioso premio Hexagono de Oro de la arquitectura, con estudios de Historia de el Arte y la Arquitectura en Paris, Roma y Munich y con un Magister en la Universidad de Harvard...con tantos reconocimientos y premios, el arquitecto Bryce nos dio el gran honor de ser el invitado especial de nuestra clase de Introduccion a la Arquitectura del dia Jueves 27 de Mayo pasado, en donde se hablo de su importante trayectoria y nos hablo acerca de tres de sus mas conocidas obras en nuestro pais.

Como todo arquitecto, Jose Garcia Bryce tiene algo que lo representa en todas sus obras. En su caso, es el material que utiliza, y aunque no todas sus obras son parecidas entre si, suele añadir detalles de ladrillo en muchas de ellas, aun que sea en un pequeño lugar. Tambien logra darle a sus obras valores historicos inspirados en su fascinacion por esta materia.

Obras.

• Casa de Cortijo (San Isidro): Inspirada totalmente en la arquitectura de la costa que tambien formaba parte del contexto del lugar. Al principio, el nos dice, no le gusto a los dueños pero luego junto con ellos logro mejorar el resultado. Una verdadera muestra de que "el origen de la arquitectura se encuentra en el usuario".

• Capilla San Jose (Lima): La iglesia se ubica en un barrio modesto. Comenzo con un dibujo simétrico que se fue desarrollando en varias etapas. Lo que se logra con el diseño de la fachada es un "remate" al final de la larga calle y sus paredes poseen unas rendijas finas de piso a techo que fueron ubicadas estrategicamente para fines de iluminacion especial en determinadas zonas dentro de la capilla.

• Conjunto Habitacional "Chabuca Granda" (Centro Historico): Gran contribucion de Bryce en el centro historico de Lima, en un terreno antes perteneciente al INABIF. Un conjunta habitacional con elementos coloniales pero modernizados, que en su interior es tan rico como su exterior pues posea una pequeña area central decorada con portales que permite la integracion de los vecinos a traves de areas comunes. En la zona de afuera se creo una pequeña area de comercio de baja densidad en una de las esquinas, sin embargo, no logro desarrollarse correctamente con los años.

La Entrevista.

1. ¿Cómo ve usted el futuro de la arquitectura peruana?

"Depende de el trabajo de ustedes, los jóvenes que se encuentran aquí estudiando, y que son los que en el futuro se encargaran de mejorar nuestro país...Asimismo, actualmente en las ciudades del Perú podemos notar un gran cambio que ha habido en la ciudad, sin embargo, parece que el rol de los arquitectos se encuentra, a pesar de eso, mas restringido...En el sentido de que, por ejemplo, en Bogotá, el arquitecto tiene una mayor participación en las obras que se hacen en la ciudad que en el Peru, aquí en nuestro país lo que sucede es que la mayoría de las obras no son diseñadas por arquitectos".

2. ¿Qué tal fue su experiencia en Harvard?

"En realidad, cuando postule a la beca en Harvard no quería ir ahí sino a una universidad en Nueva York... Yo enseñe en Yale en unos cursos de pocos alumnos acerca de la arquitectura latinoamericana. Finalmente uno no decide necesariamente en que universidad termina estudiando, en cierta forma es la universidad la que te elige a ti".

3. ¿Qué siente al ver sus obras ser alteradas? (por remodelaciones o cambios de uso)

"No me gusta. Prefiero que la demuelan toda y la vuelvan a construir...Uno siente que le da pena pero hay que entender que cuando uno entrega una obra es muy probable a veces que la alteren en cierta forma. La arquitectura es lo mas delicado que hay y basta alterar una pequeña cosa para que ya cambie todo. Por ejemplo, en una de mis obras cambiaron unas rejas de metal por unas de vidrio y deteste como había quedad porque no se sentía igual que antes".

4. ¿A que edad se dio cuenta de que quería ser arquitecto?

"Desde que estaba en el colegio. Siempre me gusto la arquitectura y tuve una pasión muy grande por ella".

5. ¿Que es lo primero en lo que piensa cuando le dan un proyecto?

(Entre risas) "¿Que sera no?...Bueno, en el terreno, en las areas, el aspecto material. En el momento que te dan el proyecto comienzas a tener una idea nebulosa no tan clara del mismo, asi como piensas en las estructuras y factores como el tamaño del espacio de los ambientes, la forma, el lugar, etc. Hasta que poco a poco todo empieza a tomar forma".

6. ¿Qué es lo mas importante para ser un arquitecto?

"La vocación. Pues cuando la tienes, te da un placer eterno, y sin ella se siente un poco frío y no tan satisfactorio. Asimismo se necesita tener una empatía con la gente con la que estas trabajando y luego vienen los aspectos arquitectónicos como el dominio de el dibujo, tener la mente en lo espacial y la auto-crítica".

7. ¿Como ha influenciado su labor como docente en la universidad con su producción?

"La docencia es buena para el profesor pues lo renueva a uno con los conocimientos nuevos así como alternar con los estudiantes y la investigación, todo esto ayuda a enriquecerse y mas aun si se tratan temas relacionados a nuestros propios proyectos".

8. ¿Qué es la arquitectura?¿El proyecto?¿La universidad?

"Es aquello por lo cual se tiene una conexión con la vida. El proyecto es un conjunto de signos donde la idea se idealiza hasta hacerse real (Como la partitura en la música). La universidad es un sitio lleno de alumnos (risas), y muy grato, y es obvio por qué".